Art-thérapie

L’art-thérapie fait naître la personne à son potentiel créatif et l’utilise dans une visée de développement personnel. Le cadre thérapeutique permet d’en déterminer les objectifs et l’évaluation. L’art est le moyen et le moteur, il n’est pas le but, ce qui est le cas d’un cours ou d’un atelier d’expression. Une séance d’art-thérapie est un temps et un lieu conçus pour faciliter l’expression et inviter à l’exploration plastique sans être dans la contrainte d’un savoir faire : le bien-être, le plaisir, le respect, la liberté font partie du processus et donc, n’oblige pas la personne à savoir dessiner, puisque l’objet créé est considéré comme valeur affective et d’expérience, il ne sera ni interprété, ni jugé.

La personne s’engage dans ce processus en créant avec le matériel à disposition. Différentes pistes artistiques sont envisageables telles que dessin, peinture, modelage, sculpture, collage, gravure, écriture, photos, cinéma d’animation.

Ces pistes peuvent être empruntées un temps, abandonnées, croisées.

L’art-thérapie ne travaille pas sur ce qui souffre mais développe le côté vivant. Cette spécificité permet un accompagnement régénérateur et apaisant à toute démarche de développement ou de reconstruction personnelle.

Elle peut être envisagée comme thérapie à part entière ou comme complément d’une thérapie médicale, verbale ou motrice (psychothérapie, logopédie, ergothérapie, kinésithérapie, ...)

L’art-thérapie aide, plus particulièrement, à la réparation de blessures liées au regard porté sur soi.

Hamme-Mille Émilie Van Caillie

Wavre Christine Bodson

Louvain-la-Neuve Liliane Leroy et Valérie Provost